新闻资讯

回顾┃湖南省谭国斌当代艺术博物馆2017年展览回顾

 

      2017年,湖南省谭国斌当代艺术博物馆成功举办了系列展览活动,除基本陈列“湘江北上--谭国斌与中国当代艺术收藏展”之外,2017第六届艺术长沙的举办,“内在的远方  地平线之外”意大利艺术家塞尔斯展览、“名士风流侠士剑——章士钊致潘伯鹰及友朋诗稿、书札”、“隐匿的自我——石劲松作品展”、“山水画大观——莫立唐山水画展”等系列展览的展出,兼顾当代艺术与传统文化,从湖南本土艺术到国际视觉艺术,这些作品的展出都是关于丰富博物馆文化多样性的重要尝试。
 
      在即将过去的2017年里,湖南省谭国斌当代艺术博物馆在此对来馆参观的观众朋友表示衷心的感谢。
 
 
      踩着17年的尾巴,我们将与大家一起分享这一年来的展览回顾,也希望在大家的支持下,湖南省谭国斌当代艺术博物馆继续为大家带来更加精彩缤纷的艺术之旅。
 
基本陈列
 
湘江北上——谭国斌与中国当代艺术收藏展
 
 
      “湘江北上——谭国斌与中国当代艺术收藏展”是谭国斌当代艺术博物馆的开馆展,作为基本陈列展览,至今依旧陈列于馆内。
 
      展览主要以馆长谭国斌的藏品为主,涵盖了中国当代艺术从“85新潮”以来的知名艺术家的作品。其中不乏在中国当代艺术史上占有重要地位的著名艺术家。这些藏品是对“85新潮美术运动”的一次总结和梳理。
 
      1985年前后,正值经历过思想解放的知青上回城的时期,他们试图在西方的现代哲学和先锋派艺术的影响下,真正将中国的思想和文艺提升到现代派的世界水平,带着一种使命感,不断对艺术本身进行着先锋实践与语言实验。
 
 
 
 
临时展览
 
1
 
展览名称:潇湘情怀——湖南当代名家绘画作品展
 
展览时间:2017.01.01—03.01
 
 
      湖南这方水土,养育了一代又一代丹青艺术家,尤其是现代以来,继齐白石之后,新一代湖湘艺术家在中国画坛不断崛起,以他们鲜明的个性和大胆的创新,为弘扬中国绘画艺术,推动湖南美术的发展,做出了卓越的贡献。
 
      本次所展出的是当今活跃在中国画坛、并具有相当知名度的湖南部分名家周宗岱、邹传安、姜坤、郑小娟、杨福音、周中耀、李凤龙、杨燕来、陈胜等100余幅绘画作品,人物、山水、花鸟俱全,或工笔、或写意、或清新秀雅、或雄浑大气,各具本色,自成一家。这些作品虽不能代表湖南现代绘画的全部,却是这一时期湖南画家演绎中国绘画继承、创新和发展历程的一个缩影。
 
 
周宗岱 《山水册之四》 42.5x59cm 纸本 2012年
 
 
邹传安 《花鸟组画之七》 42.5x59cm 纸本 2012年
 
 
杨福音  《三两人家》  42.5x59cm  纸本  2012年
 
2
 
展览名称:内在的远方  地平线之外
 
展览时间:2017.04.01—05.31
 
 
      “内在的远方 地平线之外”是意大利艺术家塞尔斯在中国的第二次个展,由四大主题展厅组成:被驯服的风景、几何褪变、水面和自然的抽象。有人说塞尔斯太过写实,以为眼前的作品是一幅幅摄影,其实不然,按照艺术家的观点,他与写实是完全相反的,他称自己的艺术是概念性的,他之所见,风景之于他,是穿越物理的表象,透过灵魂所呈现。艺术家的所见,往往超越平常人,塞尔斯眼中的风景,超越自然的物质存在,他将风景视为自己领养的孩子。而与一般的领养不同,塞尔斯眼中的领养关系是——自然与生命与灵魂的交织。他视风景如亲人一般,仿佛存在着某种血缘关系,这种“领养关系”构成了展厅中所见“被驯服的风景”。这里展示的只有绘画,它是面向世界的窗户。
 
 
 
 
白夜,2006,纸上石墨,142x100cm
 
 
银盐,2001年,纸上石墨,200x197厘米
 
3
 
展览名称:名士风流侠士剑——章士钊致潘伯鹰及友朋诗稿、书札
 
展览时间:2017.05.09—05.14
 
 
      章士钊的一生和孙中山、袁世凯、段祺瑞、蒋介石、****等近现代众多最重要的一线历史人物有着直接的交集, 甚至在一些重大历史事件中扮演着不可替代的重要角色。他曾阴差阳错为“孙中山”取名;曾在解放战争后期担任南京国民政府的和谈代表团成员,也被鲁迅骂为“老虎总长”和“落水狗”;他主张新旧文化的“调和”却又六十年如一日的用文言文写作;他在民国初期借给****两万银元“巨资”,为赴法勤工俭学和湖南的革命运动筹集资助, 解放后又成为了毛主席家中的常客;他也是中国人中惟一一个与心理分析大家弗洛伊德通过信的人。
 
       “名士风流侠士剑——章士钊致潘伯鹰及友朋诗稿、书札”展出章士钊的遗珍文献及章士钊赠知交老友陶铸、吴湖帆、 周谷城、潘伯鹰、朱启钤、陈独秀等名流的诗酒唱和、笔墨丹青共计 114 件,各种文献资料折射其曲折的人生经历之丰富的层面。
 
 
章士钊 致潘伯鹰诗稿 1946 年作 (红叶词馆用笺) 
 
 
 
4
 
展览名称:潇湘情怀——湖南现代名家绘画作品展之二
 
展览时间:2017.05.14—09.20
 
      湖南因地处神州之中,洞庭湖以南而得名。这里山河壮丽,风景幽美,历史悠久,人文荟萃,文化底蕴深厚。这里有层峦叠嶂、气势磅礴的中华五岳名山之一的南岳衡山;有沟壑纵横、岩峰高耸、绿树翠蔓、兽鸟成群的武陵源;有“衔远山,吞长江,浩浩荡荡,横无际涯,渚清沙白,芳草如茵,朝晖夕阴,气象万千”的洞庭湖;有山势诡异、景致幽雅,汇潇水、湘江而雅称“潇湘”的永州等等。这里曾有“荒蛮”地带之称,也曾是楚文化的摇篮,在历史的长河里,留下许多名胜古迹。湖南秀美的山光水色和丰富的历史文化遗迹,不仅孕育出无数本土丹青人才,而且还吸引着全国各地著名画家到湘楚之地来挥毫泼墨,从而为湖湘大地留下了为数可观的艺术财富。
 
      五月潇湘,气温回升,湖湘四大名家莫立唐、周宗岱、杨福音、李凤龙齐聚,古色古香的水墨国画,感受一份沁入心田的清新雅致。

 

 

 

 

 

5
 
展览名称:隐匿的自我——石劲松作品展
 
展览时间:2017.09.23—11.23
 
 
      现代山水总是面对两个难题,要么仿古,要么仿真,唯有个人的世界才能破解这两道难题。石劲松的山水别具一格,原因就是于此。
 
      在他的眼中,人物始终是自我的象征,但在个人图式的创造中,自我被隐藏起来,图式代替了自我,就是所谓个人风格和个人语言。
 
易英/《石劲松——隐匿的自我》
 
      在都市化与商业化的进程中,石劲松一直是将心中的山水当成了人类的精神家园来处理,于是,他的作品也与当下发生了关系;正是从这样的角度出发,接下来,他将“心中之象”变成了“手中之象”。在这里,“心中之象”乃是“以情化景”与“以观念化景”的产物,“手中之象”则是以笔墨处理“心中意象”的产物。
 
鲁虹/《寻求精神的家园——我看石劲松的水墨画》
 
      他试图以想象的方式作为精神救赎的工具,他以图像的方式忘却,又以忘却的方式进行图像再造,他忘却的是都市异化的生活。但又能通过图像去一次次感知美好的记忆,石劲松在幻想中不仅游刃有余地实现了对人性的解剖,也完成了自我在水墨图像世界中的完型与再造。
 
      他深知天怀意境之合之意,亦知“意贵乎远,不静不远也。境贵乎深,不曲不深也”之道,因此其笔法墨韵间的视觉彰显营构出的着实是一种非现实的浪漫幻境。
 
冀少峰/《精神的守望——读石劲松的画》
 
      当然, 劲松画山水画,玩水墨并没有受制于某种程式, 也没有一味地效仿古画, 他的每一幅作品都有自我觉察, 形式语言的个性化, 在纸上图境里, 在墨施过程中,更贴近我们这个时代, 更关注当下艺术思想和人文方略。
 
陈子游/《意想白云间——读劲松画作》
 
 
《拖刀计》  49X20cm  水墨设色纸本  2016
 
 
《昔山系列》之一  125X50cm   水墨设色宣纸  2014
 
 
《南方云雨的描绘》之二  200X80cm  水墨宣纸  2016
 
6
 
展览名称:山水画大观——莫立唐山水画展
 
展览时间:2017.09.23—11.23
 
 
      展出作品以莫立唐先生的山水画为主,主要刻画了湖湘山水风光、田园景象,展现了湖湘特有韵味的自然、人文风景,200 余幅作品分两批进行展出。 
 
      莫立唐,湖南省桃江人,字曙光,自号紫云翁、磨刀老人。早年毕业于南京美专, 师承高希舜,自1949年9月起从事美术工作60余年。湖南省美协原驻会常务理事,中国美术家协会会员, 湖南省书画研究院特聘书画家,1985年于湖南省文化馆离休。
 
      杰出的中国画大家 , 擅长山水、花鸟画创作 , 并喜好书法、诗文。绘画创作追求传统与生活的融合 , 技法上着重 于“写”, 其作品风格在继承中国画传统的同时 , 又兼有西画之长 , 兼工 ( 笔 ) 带写 ( 意 )。
 
 
《纸上奇峰》 44.5×28cm  20世纪80年代
 
 
《迎客松》 69×113cm  1990年 
 
 
《石涛图 》 画心128×90cm  诗堂15×90cm  2005年
 
7
 
展览名称:2017东亚文化之都·“美美与共”中日韩书画交流展
 
展览时间:2017.10.21—10.23
 
 
美人之美,美美与共。
 
      10月21日,“2017东亚文化之都——‘美美与共’中日韩书画交流展”于湖南省谭国斌当代艺术博物馆三楼开幕,作为“2017东亚文化之都·中国长沙活动年”系列活动之一,此次展览邀请日本京都著名书法艺术家白井进、真神仁宏、中村史朗、尾西正成以及韩国大邱市美术家协会会长朴炳九一行。现场将展出长沙籍艺术家莫立唐、杨福音、张锡良、石纲、熊华、刘小平以及日本、韩国艺术家书画作品百余幅,共同向长沙市民呈现了同源异流的东亚书画艺术。
 
      无论是长沙艺术家还是来自日本、韩国的艺术家,也无论各国作品的取材、手法、理念上的相异性,都表现了共同的时代气息和不同的文化底蕴。“2017东亚文化之都·‘美美与共’中日韩书画作品交流展”,将成为三国文化交流中又一次重要见证,向世界展现独具魅力的东亚文化,推动东亚文明间的交流共融与和谐共生。
 
 
杨福音《花鸟》23x35cm 纸本设色 2017年
 
 
张锡良《归园田居其三》46x69cm 纸本 2017年
 
 
中村史朗 (日本)
 
 
金結洙 《勞動 & 效果》Acrylic and Paper  40x53cm (韩)
 
2017第六届艺术长沙
 
展览时间:  2017.12.16—2018.02.26
 
展览地址:
 
长沙美术馆(长沙市开福区八一路538号):安东尼·葛姆雷、萧昱
 
湖南省谭国斌当代艺术博物馆(长沙市开福区湘江北路湘江壹号):何多苓、庞茂琨、袁武
 
 
       暌违两年之久,2017年12月16日迎来第六届“艺术长沙”,本届艺术长沙受邀艺术家为:安东尼·葛姆雷、何多苓、庞茂琨、萧昱、袁武。
 
      展览现场,60个以安东尼·葛姆雷身体翻模的铸铁雕塑散落在长沙美术馆展厅,原生工业化的场馆结合真人大小雕塑,体现着合安东尼·葛姆雷作品核心,身体与天地,尤其是土地之间原始关系的探索和考量。萧昱将为2017艺术长沙带来15米直径的楠竹花朵、竹子无声影像、装置作品《漩涡》、竹影表演等系列作品。萧昱以竹子的打开方式,来作为一种重新认识世界和构造自己世界的方法。何多苓为2017艺术长沙带来“俄罗斯森林”系列与“带阁楼的房子”,何多苓将俄罗斯森林分为三个系列:黄金时代、白银时代、青铜时代,这些伴随青春记忆的人生伴侣伴随俄罗斯风景写生一起呈现。“带阁楼的房子”更是何多苓第一次将这44幅作品成系列呈现在大众视野里。庞茂琨“折叠的伊甸园”系列将经典油画与当下社会现象并置,共同探讨关于时间、空间、重置、挪用等概念,构建出古典与当代的新语境。当自动化、人工智能日益发展,机器人更有效率的替代人类劳动力,艺术家在探讨社会关系的再一次出走。袁武则带来六位百年伟人的巨幅肖像、三十余幅册页肖像和历史洪流中群众肖像共同组成,命名为“大江东去”。
 
 
临界质量II
 
安东尼·葛姆雷
 
尺寸可变
 
 
俄罗斯森林  青铜时代
 
何多苓
 
150x200cm
 
 2017
 
 
折叠的伊甸园
 
庞茂琨
 
200cmx85xmx2
 
布面油画  2017
 
 
竹子,2017
 
萧昱
 
装置, 2700x2000x950mm
 
 
人流
 
袁武
 
290x120cm  2008
 
2018新年快乐
 
HAPPY NEW YEAR
 
 
元旦假日期间,
 
2017年12月30日至2018年1月1日
 
湖南省谭国斌当代艺术博物馆照常对外开放
 
1月2日(周二)顺延闭馆一天
 
欢迎前来参观
 
 

 

Copyright Reserved 2012-2018 技术支持由雅昌艺术网提供